为什么牯岭街少年杀人事件是杨德昌最杰

本篇文章收录于百家号精品栏目#百家故事#中,本主题将聚集全平台的优质故事内容。读百家故事,品百味人生。

在影评人梅雪风看来,中国电影中,最具史诗感三部电影,分别是陈凯歌的《霸王别姬》,侯孝贤的《悲情城市》,还有杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》——在杨德昌的所有电影中,这是一部最特别的存在,关于它的特别之处,以下,是梅雪风细致、深入的分析与评述——

文|梅雪风

图|《牯岭街少年杀人事件》(除特殊标注外)

一个例外

在华语电影导演之中,杨德昌相当特殊。他的特殊倒不在于他的文以载道,中国大部分优秀的或者说有想法的创作者都是如此,而在于他始终的理性,在于他追问到底的执着或者说幼稚。

中国的大部分导演,就如同大部分中国人一样,从子里过分的早熟或者犬儒,让他们的思想呈现出一种精致的老态。他们天然地知道,真理是不存在的,道德是相对的,理想国是不可能到达的,所以他们总是迫不及待地谅解,坚定不移地哀叹。这样的好处是,他们能够体谅这个世界的复杂,人性的暧昧,不去苛责人,但坏处是他们过早地放弃了追寻答案的冲动,甚至是会养成一种隐性的懒惰,以悲天悯人的名义。

而这一点,正是杨德昌的好处。

他对于答案有着一种异乎寻常的热爱,这种对于精确和确定的追寻,让他的电影呈现出华语电影所少有的缜密,以及因这种缜密而拥有的说服力,而那种对于绝对真理的热忱,让他拥有一种绝对的道德洁癖,一种让人无法凝视的尖锐。

当然这也让杨德昌的电影往往有着一种精致的刻意,但《牯岭街少年杀人事件》例外。

相对于他其他那些杰出但稍显干燥的作品,这部电影难得地有着一种汁液丰沛的感觉。

他电影中那种有些人难以适应的说教腔,在这部电影无比丰富的细节的衬托之下,也显得相当的自然。

与他其他电影中过于明显的愤怒情绪相比,这部电影外表上看起来更加节制,内在也更加多元。

它既关于爱情,但又不止于爱情。它既关于成,但又不止于成。它既关于个体,但又不止于个体。它既关于整个社会结构,但又止于社会学分析。它既是一个人的毁损,也是一个时代黯淡的倒影。

也许是得益于这部电影取材于他少年时的真实生活,牯岭街的每一处物,人物那些独特的站姿,高中夜间部那显得昏的灯光,那些从各处流淌出的美国六十年代音乐,无不渗透出一种杨德昌电影中少有的情怀,那种伤感的无法释怀的柔软,与杨德昌惯有的清澈、锐利相结合,让电影有了一种独特的质感。

这种柔软,在杨德昌的电影中,除此之外,我们只在他的最后一部作品《一一》中能够看到。

但这种柔软,也与《一一》有着截然不同的面向。《一一》更像一个老人的慈悲,这是一个壮怀激烈的人看透世事后突生的温柔,一种看透世界循环往复后的无可奈何,是对找不到答案的不再纠结。而《牯岭街》的柔软,更多的是一种对于已经逝去的伤感,一种对于即将崩坏的不忍,一种对于具体的人和物的爱。

简单来说,在这一部电影中,杨德昌对情感本身的

转载请注明:http://www.abuoumao.com/hyfz/5033.html

网站简介| 发布优势| 服务条款| 隐私保护| 广告合作| 网站地图| 版权申明

当前时间: 冀ICP备19029570号-7